Vamos con el último tema de este curso. Tratará sobre la comunicación audiovisual, en este tema vamos a trabajar los siguientes estándares.
| B1.8.1. | Comprende y emplea los diferentes niveles de iconicidad de la imagen gráfica, elaborando bocetos, apuntes, dibujos esquemáticos, analíticos y miméticos. |
| B2.3.1. | Distingue significante y significado en un signo visual. |
| B2.4.1. | Diferencia imágenes figurativas de abstractas. |
| B2.4.2. | Reconoce distintos grados de iconicidad en una serie de imágenes. |
| B2.4.3. | Crea imágenes con distintos grados de iconicidad basándose en un mismo tema. |
| B2.7.1. | Identifica y analiza los elementos que intervienen en distintos actos de comunicación visual. |
Estos son los estándares que vamos a trabajar en esta unidad. Me he basado en parte en la página web de Tania Rico. https://imagenenlaeso.wordpress.com/2016/10/02/1-1-la-comunicacion-tipos-de-comunicacion/ y la web http://www.lanubeartistica.es
Antes de hablar de niveles habrá que aprender un poco de vocabulario y para este tema, que mejor que hacerlo de una manera visual.
Boceto y apunte: Es un dibujo realizado a mano cuya función principal es coger la información que necesitarás posteriormente en una obra de arte. Puede incluir sombreados y texturas pero no con un acabado definitivo.
Croquis: Es un dibujo también realizado a mano alzada e incluye medidas. Se realiza sin utilizar perspectiva, es decir, mirándolo de frente, desde arriba, de lado, etcétera. Necesitarás varias vistas para representar el objeto. Para indicar las medidas utilizamos las cotas.
Dibujo esquemático: Representación de una imagen a partir de líneas y elementos geométricos (círculos, cuadrados, triángulos, etc.)
Dibujo analítico: Es un dibujo tridimensional y geométrico, sirve para aprender los rasgos más característicos de una persona y, en el caso de los objetos, para saber cómo se construye. El artista busca las formas geométricas tridimensionales (cono, cubo, esfera, cilindro, prisma, pirámide) que hay en la forma.
Dibujo mimético: Es un dibujo que imita a la realidad en todo lo posible, es el nivel superior de detalle. Tiene en cuenta no solo las formas tridimensionales sino también el color, las sombras y las texturas.
NIVELES DE ICONICIDAD. De la abstracción al realismo
El nivel de iconicidad es el grado de parecido con la realidad. Las dos categorías principales son Figurativo o Abstracto.
dan diversos grados de iconicidad. Para el análisis de una imagen publicitaria podemos emplear la siguiente división de mayor a menor grado de iconicidad:
https://www.youtube.com/watch?v=ByrtQ-6E51A
1. Abstracción
2. Pictograma (símbolos)
3. No realista figurativa
4. Pintura realista
5. Fotografía en blanco y negro
6. Fotografía en color
7. Holograma
8. Escultura de bronce o piedra.
9. Escultura policromada
10. Figura de cera
Dentro de arte abstracto hay vamos a observar 4 etapas.
Escribe en tu libreta el nombre de las 4 etapas de la abstracción. Esto te servirá para entender la diferencia entre figuración y abstracción.
FRAGMENTACIÓN NO-OBJETIVA
DECONSTRUCCIÓN
BIDIMENSIONAL
NO-FIGURATIVA
Tarea 10.1: Grados de iconicidad B2.4.2.
Ordena por grado de iconicidad las siguientes imágenes.
TAREA 10.2 De lo figurativo a lo abstracto. (B1.8.1)
Mira el siguiente proceso de abstracción
Ahora realiza tú todo el proceso de abstracción de la imagen (B1.8.1 y B2.4.3), pon encima de cada una de las imágenes si es figurativo o abstracto. B2.4.1.
SIGNIFICANTE Y SIGNIFICADO. El signo visual
Un signo es algo que hace referencia a otra cosa, en el caso de un signo visual, es alguna representación que cuando la ves piensas en otra cosa.
El significante es lo que ves realmente, la forma que tiene o presenta el signo.
El significado es lo que representa, veamos un ejemplo.
Aquí el significante es una foto de una mano con el pulgar extendido.
El significado es “vale, de acuerdo”.
Otro ejemplo:
El significante es un dibujo en blanco y negro que representa a dos niños con las manos cruzadas por delante.
El significado es “aseos”
TAREA 10.3 Significante y significado. (B 2.3.1)
Dibuja en tu cuaderno 4 signos visuales y escribe debajo de cada uno cual es el significante y cual es el significado.
ELEMENTOS DE COMUNICACIÓN
EMISOR: la persona que quiere transmitir una información (hechos, ideas, sentimientos, deseos). Para poder transmitir esta información tendrá que codificarla en un lenguaje y convertirla en un mensaje.
CÓDIGO: el lenguaje con el que se elabora el mensaje.
MENSAJE: la información (ya codificada) que quiere transmitir el emisor.
CANAL: soporte físico en el que se transmite el mensaje
CONTEXTO: circunstancias que rodean la comunicación.
RECEPTOR: destinatario del mensaje. Para interpretarlo será necesario que lo decodifique. Por lo tanto el receptor tendrá que conocer el lenguaje que el emisor ha utilizado para elaborar el mensaje.
FUNCIÓN: Con qué propósito o para qué fin ha sido creado ese mensaje.
TAREA 10.4 Elementos de la comunicación. (B 2.7.1)
- Ver el cortometraje El vendedor de humo de los alumnos de Prime Frame y responder a estas preguntas en el cuaderno: https://vimeo.com/71999238
- ¿Qué personaje actúa como emisor en este cortometraje?
- ¿Cuál es el canal de comunicación que utiliza el emisor?
- ¿Qué significa la expresión vender de humo?
- ¿Cuál es el mensaje que intenta transmitir?
- Identificar y analizar los elementos que intervienen en los siguientes ejemplos de comunicación visual (Emisor, receptor, mensaje, canal, medio,…)
Imagen 1:
Imagen 2:
Disculpa, debes iniciar sesión para escribir un comentario.