1º ESO. El color y el claroscuro

Estándares trabajados:

B1.4.1. Experimenta con los colores primarios y secundarios estudiando la síntesis aditiva y sustractiva y los colores complementarios.
B1.5.1. Realiza modificaciones del color y sus propiedades empleando técnicas propias del color pigmento y del color luz, aplicando las TIC, para expresar sensaciones en composiciones sencillas.
B1.9.2. Utiliza el lápiz de grafito y de color, creando el claroscuro en composiciones figurativas y abstractas mediante la aplicación del lápiz de forma continua en superficies homogéneas o degradadas.

 Para la realización de algunos apartados de estos apuntes me he basado, entre otras cosas, en https://plastica-art.blogspot.com/p/apuntes-1-eso.html de Ana Acuña y en http://www.educacionplastica.net/MenuColor.htm

6. EL COLOR: 

Se considera color primario, al color que no se puede obtener mediante la mezcla de ningún otro.

Colores secundarios: Qué son

Se denomina color secundario a aquel color obtenido de la mezcla de dos colores primarios y que es a su vez COLOR COMPLEMENTARIO del color primario, aquel que no interviene en su elaboración.

Colores terciarios: Qué son

Son la mezcla de un color secundario con un primario, esa mezcla hace que se acerque desde el color secundario hasta el color primario que hemos añadido. Lo entenderás todo más adelante cuando expliquemos el círculo cromático, pero antes tendrás que saber diferenciar los colores luz de los colores sombra.

Síntesis aditiva: También conocida como colores luz, es la manera en la que mezclamos los colores en las televisiones, pantallas de móvil, focos de teatro, etcétera. Se basa en que la luz blanca es la suma de todos los rayos de luz de distintos colores, por eso cuando la luz del sol atraviesa la lluvia crea un arcoíris. Ya lo descubrió Newton con su prisma.

La clave usada para ese tipo de colores es RGB, que viene del inglés Red-Green-Blue. Si los juntas todos da el color blanco. Si no hay ninguno de ellos tenemos el negro. Cuantos más colores mezclemos, más brillante será el resultado. Podemos experimentar con eso en el siguiente enlace.

http://www.educacionplastica.net/ColAdi.htm

Nosotros en plástica nunca vamos a hacer mezclas con este tipo de síntaxis, pues no trabajamos con luz como en los escenarios sino con pigmentos que taparán el papel.

Síntesis substractiva: También conocida como colores pigmento, es contraria a la anterior síntexis, cuanto más colores mezclemos más oscuro será el resultado, si lo mezclamos todo obtendremos el negro.

CMY

 Es el código de colores usado en impresión. Es equivalente al celeste, magenta y amarillo.  

            ¿Cómo obtener los colores secundarios y cuales son los complementarios?

   SECUNDARIOS:                              

  • ROJO = Amarillo + Magenta
  • VERDE = Cian + Amarillo                          
  • AZUL violeta = Magenta + Cian  

COMPLEMENTARIOS: El complentario de un primario es la mezcla de los otros dos

del AMARILLO es el  AZUL violeta. (CIAN+MAGENTA)

del  AZUL CIAN es el ROJO (MAGENTA+AMARILLO)

del MAGENTA es el VERDE (CIAN+AMARILLO)           

En las impresoras, para ganar calidad fotográfica, se le añade el negro, pues la mezcla los tres pigmentos no da un resultado del todo negro. La clave de color en este caso es CMYK- de Cian, Magenta, Yellow y Black. Cuando colorees con lápices de colores te pasará algo parecido, al mezclar los 3 colores CMY no te saldrá un negro puro sino un marrón oscuro, por eso hay que añadir el negro.

Cómo hacer colores terciarios y cuáles son

Los colores terciarios pigmento de un círculo cromático de doce colores son:

  • Verde pistacho = Amarillo + verdeceleste.
  • Naranja = Amarillo + rojo
  • Carmín= Magenta + rojo
  • Malva= Magenta + Azul violeta
  • Azul ultramarino = Cian + Azul violeta
  • Verde esmeralda= Cian + verde

La equivalencia si usamos tan solo colores primarios será, 2 partes de un color primario más una parte de el otro color primario. O dicho de otra manera, un color secundario mezclado con un primario.

El círculo cromático es una representación visual de los colores primarios, magenta, amarillo y azul, y su combinación para crear todos los demás colores visibles. Ayuda a las personas a comprender las relaciones entre los colores para el arte y la planificación del diseño, por ejemplo, las combinaciones de colores.

En la web Educaciónplástica.net encontréis en su apartado del color una actividad interactiva que os permitirá construir el círculo cromático.

ELABORAR CÍRCULO CROMÁTICO

En sentido horario y expresado en proporciones de los primarios, los colores son.

Magenta=Sólo magenta (primario)

carmín= 3 partes de magenta y 1 parte de amarillo (terciario). Es la suma de un primario (Magenta) y un secundario (Rojo)

rojo= igual cantidad de magenta que de amarillo (secundario)

naranja= 1 parte de magenta y 3 partes de amarillo
(terciario). Es la suma de un primario (Amarillo) y un secundario (Rojo)

amarillo = todo amarillo (primario)

verde pistacho= 3 partes de amarillo y 1 parte de celeste
(terciario) Es la suma de un primario (Amarillo) y un secundario (Verde)

verde= igual cantidad de amarillo que de cian (celeste).

verde esmeralda: 1 parte de amarillo y 3 partes de celeste
(terciario). Es la suma de un primario (Cian) y un secundario (Rojo)

celeste= todo celeste (color primario)

azul ultramarino= 3 partes de cian y uno de magenta
(terciario). Es la suma de un primario (Cian) y un secundario (Azul violeta)

Azul violeta= igual cantidad de cian como de magenta (secundario)

malva. 1 parte de cian y 3 partes de magenta (terciario). Es la suma de un primario (Magenta) y un secundario (Azul violeta.)

Puedes asimilar las partes de cada color como capas de color de la misma intensidad, así para hacer el magenta harías 4 capas de color magenta, para el carmín, 3 capas de magenta y uno de amarillo, para el rojo 2 capas de magenta y 2 capas de amarillo y para el naranja 1 capa de magenta y 3 de amarillo. Así sucesivamente puedes conseguir el círculo completo.

Círculo cromático.


 Una gama cromática es una escala o gradación que ordena los colores según un determinado criterio: el valor, la saturación, la posición de los tonos en el círculo cromático, etc. 


Siguiendo como criterio de clasificación la posición de los tonos en el circulo cromático, existen dos gamas cromáticas: la gama fría y la gama cálida.

Los colores cálidos o gama cálida.


Se compone de los tonos que van desde el amarillo hasta el malva y tienen como color más cálido el rojo. Se utiliza cuando se quiere expresar alegría, fuerza, valor o agresividad.

Los colores fríos o gama fría.

Tiene como color más frío el azul e incluye desde el verde hasta el violeta. Estos colores se suelen asociar con la calma, la quietud o la seriedad y nos recuerdan al agua, a la naturaleza,etc.

A modo de repaso puedes ver el siguiente vídeo:

EL CLAROSCURO

Es el contraste que se produce entre las luces y las sombras. Para poder dibujar bien la realidad, debemos fijarnos atentamente en la luz y sobre todo en los tipos de sombra existentes.

Antes de estudiarlo debemos saber que hay dos tipos de iluminación:

  • Iluminación directa, es la producida por el objeto luminoso. Los rayos salen del objeto luminoso y atraviesan el aire, o el vacío, hasta chocar en el objeto iluminado. No toca ninguna superficie antes de llegar al objeto.
  • Iluminación indirecta, es la producida por los reflejos de otras superficies cercanas. Los rayos rebotan en otro objeto antes de llegar al objeto iluminado.

Como puedes observar tenemos las siguientes partes en el claroscuro:

  • Luz: La parte orientada hacia la luz, es la más luminosa del objeto pues recibe toda la luz directa.
  • Medias tintas: Recibe algo de luz directa pero no está tan enfrentada como la parte de luz.
  • Sombra propia: No recibe nada de luz directa, es la sombra producido por el propio objeto. (Parte trasera del cubo, producida por la propia forma del cubo)
  • Reflejos: zona con luz indirecta, los rayos han rebotado de otro objeto o superficie.
  • Sombra proyectada: Nuestro objeto tapa esa zona, lo que hace que no llegue luz directa. Es la sombra producida por otro objeto, en el ejemplo anterior es la sombra en el suelo producida por el cubo.

Sombras con color: puedes ver en el siguiente vídeo un ejemplo de cómo colorear. Utiliza siempre el complementario antes que el negro (no utilizadlo casi nunca, solo para sombras en zonas blancas).

EJERCICIOS Y TAREAS DE CLASE :

6.1 Experimentar con colores primarios y secundarios y colores complementarios (estándar 1.4.1) (2 sesiones)

Tras escribir los apuntes sobre el color en tu libreta haz las siguientes actividades.

6.1-A. Síntesis aditiva. Métete en la siguiente página web http://www.educacionplastica.net/ColAdi.htm y debes hacerme 3 pantallazos obteniendo los 3 colores secundarios a partir de RGB.

Como esa página web ya no funciona con muchos navegadores prueba en esta otra que funciona para todos. https://trycolors.com/

6.1-B. Síntesis substractiva. Realiza un círculo cromático a partir de los colores primarios substractivos CMY. El círculo deberá tener 12 colores. 3 primarios, 3 secundarios y 6 terciarios. Puedes guiarte como referencia con los apuntes y esta aplicación http://www.educacionplastica.net/ActColSus.htm pero deberás colorearlo con lápices de colores. No te salgas de los bordes y colorea con cariño, es decir, flojito, sin que se vean rayas fuertes de color ni trazos blancos.

En sentido horario los colores son, Magenta-carmín-rojo-naranja-amarillo-verde pistacho-verde-verde esmeralda-cian-azul ultramar-azul violeta-malva.

Puedes experimentar la relación que hay entre los colores y las notas musicales en este enlace.

https://tuner.chromatone.center/

ver el círculo cromático hecho notas https://circle.chromatone.center/

y hacer combinaciones (contrastes, complementarios, triadas, cuartetos, escalas…) https://chromatone.center/apps/scale-wheel/

6.2 Representación del volumen mediante claroscuro (estándar 1.9.2)  

Este año, en vez del claroscuro con las fruta haremos el claroscuro utilizando geometrías tipo cubo – esfera – cono como las indicadas en el apartado de claroscuro, os resultará más fácil e instructivo.

El claroscuro de las frutas será voluntario:

Realiza un bodegón o naturaleza muerta, puedes usar cualquier objeto (taza, latas, frutas, juguetes, etcétera).

Debes primero realizar una composición espacial donde quede claro que objetos hay delante y detrás. Intenta que sea lo más equilibrado posible. Debes iluminarlo con un foco de luz fuerte (flexo) cercano, de manera que se aprecien las sombras muy contrastadas.

Elige un punto de vista que te resulte cómodo para dibujar pero donde se aprecie perspectiva, no dibujes frontalmente del todo para simplificar.

Con un lápiz de dureza media (HB) encaja el dibujo.

Termina el dibujo sin olvidarte de las sombras proyectadas y el fondo (puedes usar lápices 2B y 4B para que queden más oscuras).

Para hacerlo de manera correcta te recomiendo que mires las fotografías a color y compares los valores de grises con el color que le corresponda. Como ayuda puedes utilizar la escala de Ross Pope.

La composición a color de la fruta sí que es obligatoria:

Después repite el tema, pero con lápices de color, no olvides que para conseguir sombra puedes usar el complementario del color que estés usando. Para sombrear el naranja, su complementario es el azul oscuro. Mientras que el complementario del rojo es el cian. El complementario del verde es el magenta.

Abajo están las fotos que realizamos el año pasado para realizar los bodegones a color y los claroscuros.

6.3 Láminas sobre el color para hacer en ordenador (estándar 1.5.1) (1 sesiones) 

Para poder realizar estas láminas tenéis que entrar en el siguiente enlace:

http://naturaleza.dibujos.net/el-bosque/bosque.html

Si esa página web no os funciona probad en https://www.colorear-online.com/colorear-oficios/jardinero/index.php

 o dibujad vosotros el paisaje directamente https://www.youtube.com/watch?v=QWXcBPnbcp8

Una vez allí, tenéis que colorear eligiendo los colores de manera que la imagen final represente cada una de estas cuatro situaciones:

  1.     Nos quedamos a acampar en el bosque. Era una noche de primavera bastante fresca. Por suerte había luna llena y se veía suficientemente bien como para poder pasear.
  2. La segunda foto la hicimos en el mismo sitio el verano siguiente. No corría ni una ligera brisa y el sol picaba con fuerza. Nos estábamos achicharrando
  3. La niebla estaba empezando a levantar, aunque no se terminaba de distinguir bien lo que se veía. Aún quedaba nieve del día anterior y el frío se metía en los huesos.
  4. Ésta es en otoño. Está atardeciendo y el cielo se enciende con los últimos rayos del sol.

Cada vez que terminéis de colorear una lámina, tenéis que darle al símbolo de guardar (un disquete) que aparece abajo. Os lleva a una página que dice que el dibujo está guardado sin registro. Si bajáis un poco aparece el dibujo y unos símbolos encima. Entonces debéis darle al símbolo del ordenador para descargar.  Se os abre una página con el dibujo en Acrobat Reader con el dibujo en archivo PDF. Si le dais a Archivo/guardar como… y seleccionáis “Elegir otra carpeta”, podéis guardarlo donde vosotros queráis de manera que, cuando estén hechos los cuatro dibujos, me los podáis mandar.

Subidlo al aula virtual

6.4 Diseña la mascota:

Ya sabéis que este año estamos realizando un concurso con el consumo de frutas en el recreo. La tarea que haremos hoy está relacionado con eso. Deberéis diseñar una mascota y ponerle un nombre.

Aparecerá en las camisetas que haremos para el concurso de consumo de frutas.

Yo evaluaré dos cosas, por un lado los bocetos, es decir, los dibujos previos que realizaréis al menos en un folio, con distintos vistas de vuestra mascota y por otro lado el dibujo final.

Sed originales y ponedle también un nombre acorde con el concurso.

Este año no habrá examen, de todas maneras, aquí tenéis un Kahoot para practicar.

https://create.kahoot.it/share/epv-color/79172d9f-332a-43a7-a756-83bf07af62b6

Orgulloso de mis alumn@s

Buenas noticias.

La alumna Hiba Hamdaoui, de mi clase de educación plástica de 1 C, ha quedado primera en el concurso de cómics de la universidad popular de Mazarrón de este año ¡Enhorabuena!

Además, el segundo premio también ha recaído en nuestro IES Antonio Hellín Costa. Concretamente, son alumnos que van al taller de cómics.

El taller lo damos los martes y jueves, el profesor David y yo, y forma parte del programa #Recreate. Aún queda sitio para más alumn@s. ¡Vente a dibujar con nosotros!

A los que ya van, solo quiero darles la enhorabuena y animarles a que sigan dibujando así de bien.

¡Nos vemos en clase!

El misterio de las pirámides mayas y el argonauta.



Este año hemos realizado las jornadas de convivencia en el IES Antonio Hellín Costa ambientadas sobre Sudamérica.

Para dicha ocasión, hemos preparado un Scape-room basado en la temática maya. Tengo que decir que ha sido un placer trabajar con mis compañeros David y Kike del departamento de matemáticas y que entre todos hemos sacado la historia adelante.

Parte de las pruebas las hemos extraído del scaperoom «el club de los pitagóricos» del IES Gabriel y Galán aunque la ambientación y adaptación han sido propias.

Hemos realizado 3 sesiones, cada sesión formada por 3 grupos de 5 personas. Antes de meterlos en la sala hemos preparado un email para ambientarlos.

“Buenos días.

Le escribo desde el centro de estudios arqueológicos de Yucatán para pedirle ayuda. Nos pusimos en contacto con los profesores del IES Antonio Hellín Costa solicitándoles chicos aventureros e ingeniosos, ellos nos dieron su contacto y lo recomendaron como persona idónea para ayudarnos a resolver este misterio:

Hace dos semanas, el investigador Alberto Ruz Lhuillier, nos comunicó emocionado que había encontrado una nueva sala dentro de Chichén Itzá, dentro de la tumba de Pakal, y, lo más sorprendente, en la puerta había inscripciones en griego datadas desde hace más de 2500 años de antigüedad, algo completamente incomprensible.

No hemos vuelto a saber nada de Alberto, de hecho, estas son las últimas imágenes que tenemos de la cámara de seguridad del templo.

Últimas imágenes de Alberto

No sabemos por qué distintas civilizaciones separadas por miles de kilómetros decidieron construir esas inmensas moles de piedra, ni cómo llegó el alfabeto griego hasta ese lugar. Lo que sí tenemos claro es que la respuesta está en la última sala que visitó el profesor Alberto. ¿Te atreves a entrar con nosotros?»

y le hemos proyectado el siguiente vídeo montado por Kike.

Una vez dentro se han encontrado con 3 cajas de colores y un epitafio contando la historia que hay detrás de esos descubrimientos además de 13 desafíos que han tenido que resolver en grupo. La verdad es que ha sido muy emocionante ver a los chicos en acción. Cada equipo por separado no podía resolver todo el misterio y tenían que unirse y colaborar entre ellos sin competir para poder salir todos vivos.

Me encantaría poner el epitafio y las pruebas por aquí pero no queremos reventar el scaperoom para futuras ocasiones. De todas maneras, estaremos encantados de compartirlo con otros profesores que deseen ponerla en práctica en sus aulas.

Aquí tenéis un pequeño vídeo resumen de la actividad.

1º ESO. EPV. TEXTURA

Para la teoría de este tema me he basado en el Powerpoint preparado por Ana Acuña http://plastica-art.blogspot.com/p/apuntes-1-eso.html

https://aula21-my.sharepoint.com/:b:/g/personal/luis_zurita_aulaxxi_murciaeduca_es/EYCEe0jLHCVAnu4w4ZFpQQ0BjqFCXuDkwEXTF3DSSC6Rsg?e=DHqMW5

TEORÍA

La textura es la apariencia externa que tienen todos los objetos y seres vivos. Se percibe principalmente por el tacto, pero también es posible apreciarlo visualmente.

La textura es otro elemento básico de expresión visual, un mismo dibujo puede tener distintas texturas, y cada una de ellas nos trasmitirá emociones distintas.

Los tipos de textura que vamos a ver según su creación:

Artificiales: creadas por el ser humano, a menudo resultado de un proceso industrial

Naturales: el aspecto creado por la propia naturaleza, sin intervención humana.

Los tipos de textura que vamos a trabajar según el sentido con el que las percibamos:

Tactiles: percibidas mediante el tacto.

Visuales: percibidas por la vista.

Los procedimientos para obtener las texturas son:

-Frotado: esta técnica consiste en colocar un papel sobre el relieve de la superficie y se pasa insistentemente un lápiz de grafito o de color, de mina blanda, presionando regularmente con líneas muy juntas hasta obtener la reproducción deseada

– Estampados:esta técnica consiste en traspasar pintura húmeda de un soporte a otro aplicando una ligera presión sobre los dos.

– Raspados:esta técnica consiste en raspar una superficie previamente pintada.

Los procedimientos que vamos a trabajar para obtener texturas a partir del papel son:

  • Rasgado: romper el papel de manera irregular con las manos.
  • Plegado: doblar el papel usando lineas rectas.
  • Taladrar: realizar un agujero en el papel
  • Arrugar: aplastar el papel y luego extenderlo quedando con formas de valles y montañas.

EJERCICIOS:

Texturas visuales (estándar 1.9.3) (1 sesión) 09-10/03/2020

Dibuja 3 recuadros de 6×6 cm en una fila y 3 círculos de radio 3cm en la fila inferior. Centrados en el fólio. A continuación, debes dibujar con lápiz las siguientes texturas: 

madera-piedra-ladrillo en los tres cuadrados. 

grava-vegetación y pelo en los tres círculos. 

No olvides que para el próximo día debes de traer ceras y lápices de colores. 

7.2 Texturas por la técnica del frotado (estándar 1.6.1) (0.5 sesión) 16/03/2020

7.3 Modificamos la textura de un papel (estándar 1.9.3) (0.5 sesión) 16/03/2020

  • Divide un DIN A4 en dos partes iguales (DIN A5). 
  • Manipula el trozo de papel a tu antojo para modificar la textura original. Puedes arrugar, plegar, taladrar, rasgar, y lo que se te ocurra.  
  • Investiga sobre las posibilidades de manipulación de un papel y haz, al menos 2 texturas que resulten plásticamente interesantes. 
  • Hay cuatro procedimientos que puedes probar: arrugar, cortar/ rasgar, plegar y taladrar. Puedes mezclar varios en una sola textura.  
  • Pégalos a continuación en el cuaderno. 

7.4 Collage de texturas (estándar 1.9.4) (1 sesión)   17-18/03/2020 

Reúne diversos materiales de diferentes colores, formas y texturas, y que sean fáciles de pegar sobre un cartón o cartulina y realiza una composición con ellos. Añade también restos de las texturas que has obtenido por las técnicas trabajadas anteriormente. Si es necesario trabaja sobre cartulina o cartón tamaño A4, para tener una superficie de apoyo más consistente.

Aquí tenéis un video sobre el collage y varios ejemplos.

https://www.youtube.com/watch?v=jWjmVYNPFQo  

7.5 TEXTURAS DE OTROS MUNDOS (EXTRATEXTURAS). (estándares 1.9.4 y 2.9.1) 4 sesiones. 23/03/20 al 02/04/20

OBSERVACIONES: Esta actividad estaba planeada en grupo, debido a la situación actual no se hará en grupo. Tendremos que hacer el diario de grupo como diario de trabajo personal y no habrá roles. Ignora lo que esté en el cuadro gris.

Vamos a acabar antes de semana santa haciendo una pequeña investigación en un proyecto interdepartamental. Vamos a representar el sistema solar en el pasillo y nosotros nos encargaremos de hacer los planetas y el sol. En biología trabajaréis las distancias y la posición de las órbitas.

Empezaremos buscando información sobre los planetas. Deberás encontrar, usando fuentes oficiales como las de la ESA – agencia espacial europea ( http://www.esa.int/Space_in_Member_States/Spain ) o la Nasa https://www.lanasa.net/ una imagen del planeta que te toque.

Deberás subir la imagen de tu planeta al aula virtual y poner en comentarios la fuente, es decir, de donde la has sacado y el enlace URL para descargarse la foto. Si no incluyes eso no se dará por buena la actividad.

Para ver qué planeta te ha tocado deberás mirar en qué acaba tu número de lista en la clase de plástica:

1-Mercurio, 2-Venus, 3-Tierra, 4-Marte, 5-Júpiter, 6-Saturno, 7-Urano, 8- Neptuno, 9- Plutón. 0- El sol.

2º Sesión. Nos vamos a dedicar a probar con témperas, colores, rotuladores, papeles, etc. a cómo conseguir recrear las textura de la foto del planeta. Tendréis que ir experimentando y enseñándome vuestros progresos. Antes de terminar deberéis escribir en el acta de trabajo lo que habéis hecho y apuntar que materiales (reciclados) vais a necesitar para el próximo día, cuando construyamos el planeta.

3ª sesión, vuestra misión será construirlo en 3D. Para ello tenéis libertad pero el tamaño será aproximadamente el de una pelota de baloncesto. Debéis usar material reciclado que se os encargó en la sesión anterior. una vez hecha la forma tendréis que envolverla con la textura adecuada.

4ª Sesión. Exposición de cómo lo habéis hecho, que materiales habéis reciclado, de donde habéis obtenido las imágenes, que técnicas has usado para recrear la textura, que te ha parecido más difícil o fácil, que te ha gustado más o menos… Para hacerlo deberás grabarte en vídeo con el móvil y mostrarnos tu trabajo. El vídeo no es para que lo subas a instagram ni youtube, debes de subirlo como un archivo más al aula virtual.

Una vez hecho eso nos sentaremos en grupo y os asignaré un planeta a cada grupo. Haremos la portada del diario de grupo.

Aquí tenéis un ejemplo de diario de grupo:

ROLES:

SECRETARIO: Responsable de escribir el diario del grupo y anotar las tareas.

PORTAVOZ: Será la voz del grupo ante la clase y el profesor.

MODERADOR: Encargado de ceder los turnos de palabra dentro del grupo. Pondrá en silencio a su grupo.

SUPERVISOR: Controla que el reparto de tareas y de materiales sea justo. Controla que cada cargo cumpla con sus obligaciones.

DIARIO DE GRUPO:

Realizarán una portada en la carpeta con los nombres de cada uno y el rol que tiene asignado, cada grupo tendrá su numeración y nombre de equipo. Además, el diario debe incluir todas las actas de sesiones de trabajo. Acta de ejemplo utilizado en el trabajo de geometría de la unidad 1.

Fecha: 22-03-2020 Acta nº 2
Asistentes:
Secretario: Fulano Firma
Portavoz: Mengano Firma
Moderador: Zutano Firma
Supervisor: Perengano No firma (No ha venido a clase)
PARA HOY
MIEMBRO TAREA O MATERIAL A TRAER ¿CUMPLE CON EL GRUPO?
Secretario: Imagen impresa de Neptuno
Portavoz: Plastilina
Moderador: Témperas
Supervisor: Cartulina No
TRABAJOS REALIZADOS EN CLASE
1. GRUPO El profesor nos pide que busquemos información sobre los planetas  
2. GRUPO Elección de qué materiales vamos a usar y reparto de tareas.
3. Fulano Búsqueda en la nasa
4. Mengano Búsqueda en la ESA
5. Zutano Búsqueda en Youtube sobre texturas
6. Perengano Búsqueda en Youtube sobre Cómo hacer esferas de papel y cola. No
5. GRUPO Reparto de tareas para el próximo día.
TAREAS Y MATERIALES NECESARIOS PARA LA PRÓXIMA SESIÓN:
Fulano: Avisar a Peregano de que busque Cómo hacer esferas de papel y cola.
Mengano: Traer periódicos reciclados
Zutano: Traer cola y pincel.
Perengano: Cómo hacer esferas de papel y cola.
Después de Semana Santa y con ayuda de las clases de tecnología y biología montaremos el gran sistema solar en el pasillo. Seguro que queda sensacional.

Después de Semana Santa y con ayuda de las clases de tecnología y biología montaremos el gran sistema solar en el pasillo. Seguro que queda sensacional.

EPV 1º-COMPOSICIÓN Y RITMO.

En esta unidad vamos a trabajar, sobre todo, los siguientes estándares:

B1.1.1. Identifica y valora la importancia del punto, la línea y el plano analizando de manera oral y escrita imágenes y producciones gráfico plásticas propias y ajenas.
B1.2.1. Analiza los ritmos lineales mediante la observación de elementos orgánicos, en el paisaje, en los objetos y en composiciones artísticas, empleándolos como inspiración en creaciones gráfico- plásticas.

Y por supuesto, el estándar que nos está acompañando en todas las unidades.

B1.9.5. Mantiene su espacio de trabajo y su material en perfecto orden y estado, y aportándolo al aula cuando es necesario para la elaboración de las actividades.

Empezamos la clase con un poco de teoría.

RITMO:

Es un término extraído de la música, el ritmo es un patrón que se repite a lo largo de toda una canción, de manera pulsante.

Ritmo visual es una secuencia (repetición ordenada) de figuras o formas. Dicha secuencia puede seguir distinto orden o regla, y es así que se diferencia cada ritmo.
En este caso, veremos tres tipos de ritmo, el continuo o uniforme, creciente-decreciente y alterno, pero debemos saber que existen más.

RITMO CONTINUO

En este caso el elemento repetido no cambia nunca, ni de tamaño ni de forma, aunque puede girar y trasladarse por toda la composición, produce tranquilidad por ser previsible.

RITMO DISCONTINUO.

También puede usarse como contrapunto para destacar otro elemento visual. En el siguiente ejemplo, puedo destacar varias zonas importantes de un edificio rompiendo el ritmo de la fachada.

Un tipo especial de ritmo uniforme es el ritmo radiado, es aquel que se produce siguiendo los radios de una circunferencia, por ejemplo.

RITMO CRECIENTE/DECRECIENTE

Es aquel ritmo que la figura de secuencia mantiene su forma pero se modifica progresivamente su tamaño, ya sea agrandándose o achicándose. Puede causar sensación de profundidad.

RITMO ALTERNO

Es aquel ritmo que alterna si figura de una repetición a otra, es decir que comienza con una figura “A” y luego hay algún tipo de moficicación que podríamos llamar “B”, y continúa como A, B, A, B y así sucesivamente. Aclaremos que dicha modificación para tener la figura “B” puede ser de muchas maneras, como podría ser de tamaño (sin llegar a ser ritmo creciente-decreciente), color, forma, dirección de figura, etcétera.

COMPOSICIÓN DE RITMOS

Es una mezcla de algunos o todos los anteriores ritmos.

Si quieres ampliar tus conocimientos sobre el tema te recomiendo el siguiente vídeo.

Tarea 1ª. Composición rítmica

(2 feb 2021) En las imágenes anteriores. puedes apreciar diferentes tipos de ritmos. Realiza a continuación una composición propia usando uno de esos esquemas. Deberás indicar con un texto en grande qué tipo de ritmo estás utilizando.

Tarea 2ª. Pinta Baila.

(5 feb 2021) Le la siguiente entrada del blog http://arte-on-line.blogspot.com/p/linea-forma-y-valor.html la parte relativa a los tipos de línea. Vamos a ver las líneas en acción, mira los YouTube que hay en el siguiente enlace. Ahora vamos a ponerlos en práctica en el patio. Nos vamos a distribuir por parejas. Vamos a realizar dos dibujos, uno lo haremos sentados y en tamaño folio (A4) y el otro lo realizaremos en papel continuo y de gran tamaño. Lo que vamos a dibujar es el movimiento de nuestro compañero, el trazo que va dejando mientras baila. Lo tendrás que interpretar y dibujar con trazo continuo o discontinuo (según se mueva) y quebrado u ondulado (también según se mueva). Para hacer el dibujo pequeño utilizaremos solo el movimiento de muñeca y muy poco el brazo. Para el dibujo grande, usaremos fundamentalmente el movimiento del brazo y del cuerpo y no tanto la muñeca. En ambos dibujos deberás hacer la línea modulada.

Para acabar escribe una pequeña reflexión sobre los dos dibujos. Estamos haciendo arte abstracto, en concreto action drawing por lo que no tiene que parecerse a ninguna forma en especial.

Tarea 3ª. Mural cooperativo

1º día: Trabajo personal en sala de ordenadores o con el móvil: se buscarán imágenes en las que destaquen cada uno de los elementos básicos de la expresión plástica: punto, línea, plano y un cuarto apartado sobre el ritmo en la composición de imágenes. Esas 4 imágenes deberás pegarlas en un archivo y subirlas como PDF al aula virtual, debes incluir las fuentes que has utilizado, es decir, de dónde has sacado la imagen y quién era el autor.

Para encontrar artistas os recomiendo que miréis en el libro de plástica, el tema del punto-linea-forma es el tema 2, a partir de la pag. 25, pero podéis encontrar ideas y autores en todo el libro. Igualmente, una vez decidido los autores e imágenes podéis encontrarlos en Olga’s Gallery https://www.freeart.com/gallery/ 

Para casa como tarea deberás imprimir esas imágenes, si no puedes imprimir en casa las imágenes puedes buscar en revistas viejas, folletos de publicidad que no necesites o directamente dibujarlas tú a mano.

2º día: Por grupos de 4 personas, se realizará un cartel o un powerpoint identificando y analizando el uso de esos elementos en las diferentes imágenes. Se completará con dibujos propios usando esos mismos elementos. Os enseñaré en clase a cómo trabajar en red todos a la vez desde vuestro móvil en el mismo archivo usando google-drive.

El cartel trata sobre 4 temas: Punto-recta-plano y ritmo, no os centréis tan solo en el ritmo, tenéis que darle la misma importancia a los 4 elementos.

Este mural es como un destilado de todo lo que habéis investigado por vuestra cuenta en el grupo, escogeréis lo mejor de lo mejor.

Se valorará la composición, es decir, que el mural esté equilibrado, no tenga vacíos innecesarios. También se valorará la caligrafía, no escribas con cualquier letra, sobre todo los títulos, te adjunto un enlace web para que elijas un tipo de letra que te guste y la imites en tu mural.

https://www.conversordeletras.com

Otro punto que se va a valorar son las fuentes, es decir, citar de dónde habéis sacado las imágenes y la información para preparar la exposición.

Tendréis que organizar la exposición del siguiente día.

3º día: Exposición en clase, deberéis transmitir qué es lo que destaca de cada imagen elegida y por qué la habéis elegido. También deberéis explicar vuestro propio dibujo (lámina 5.1).

EPV1-Cómic

Normalmente esta unidad la doy bastante más avanzada durante el curso, una vez que he visto las texturas y el color. Sin embargo, debido a un concurso que ha salido en Mazarrón organizado por la universidad popular, he preferido adelantarlo. De todas maneras, el cómic se puede hacer en blanco y negro y sin textura.

Éste es el díptico del concurso http://www.upmazarron.es/Documentos/Noticias/mazarron-dia-a-dia-triptico-2019pdf193054104.pdf

La parte de teoría se explica en clase y es relativa a los siguientes estándares:

B1.3.1. Realiza composiciones que transmiten emociones básicas (calma, violencia, libertad, opresión, alegría, tristeza, etc.) utilizando distintos recursos gráficos en cada caso (claroscuro, líneas, puntos, texturas, colores…)

B1.7.1. Reflexiona y evalúa, oralmente y por escrito, el proceso creativo propio y ajeno desde la idea inicial hasta la ejecución definitiva.


B2.6.1. 
Diseña un cómic utilizando de manera adecuada viñetas y cartelas, globos, líneas cinéticas y onomatopeyas. 
B2.6.2. Elabora una animación con medios digitales y/o analógicos.

En teoría, lo más importante es que aprendas los siguientes conceptos:

Cómic: Historia contada mediante imágenes fijas.

Los elementos del cómic son:

Viñeta: Cada una de las imágenes utilizadas para contar la historia, normalmente son rectangulares pero pueden tener cualquier forma.

Lenguaje verbal:

  1. Bocadillo o globo: En él se escribe lo que dice el personaje.
  2. Cartela o cartucho: Suele tener forma rectangular, dentro de ella se escribe lo que cuenta el narrador.
  3. Onomatopeyas: Se utiliza en el cómic para simbolizar sonidos, por ejemplo PUM!, PLASH!, ZZZZ

Lenguaje visual:

  1. Líneas cinéticas: Son trazos que indican dinamismo y acción, son como unos efectos especiales.
  2. Efectos especiales: Explosiones, rayos, disparos.
  3. Metáforas visuales

Personajes:

1 Principales, formados por el protagonista de la historia (el bueno) y el antagonista (el malo), algunas historias no tienen antagonistas.

2. Personajes secundarios, son el resto de personajes que ayudan al desarrollo de la historia.

Una vez explicado en clase los elementos del cómic, apoyado por esta página web https://saelcomic.webnode.es/bienvenidos-/%C2%BFque%20es%20el%20comic-/terminologia-basica/partes-del-comic/

Vamos a intentar reconocerlos dentro de este vídeo musical.

Ahora empezaremos con el proceso de creación en sí. (De hecho, lo que viene ahora lo hago antes de empezar el tema, cuando no saben ni que van a aprender)

Un día en PM

Hoy me he levantado genial, me ha dado tiempo a pasear por la playa con mi perro y desayunar tranquilamente en casa antes de ir al instituto. La clase se ha portado como nunca, todos atentos a lo que decía y dibujando con ganas.

En el recreo he practicado yoga con Vicky y he terminado de dar mis clases como siempre.

Después de la siesta he podido hacer un poco de vela por el puerto donde me he reencontrado con mis viejos amigos. Por la tarde, tras mi clase de Wing Tsun he salido con mi novia a cenar a ese nuevo restaurante del que todo el mundo habla. El trato y la comida exquisita, de hecho, había un piano de cola en la sala que sonaba fantástico. Me he atrevido a tocar un par de canciones y el dueño ha salido aplaudiendo, junto a toda la sala. Me ha dado un poco de vergüenza pues el vídeo se ha hecho viral en Instagram, pero al menos me han invitado a cenar.

Sin embargo, no todo iba a ser maravilloso ese día, a la vuelta del restaurante unos encapuchados han bajado de la furgoneta cargados de metralletas y un bazooka, fue cuando…

Guión

Una vez que les cuento esta batallita, que algun infeliz puede que incluso se la haya creido, les reto a que ellos se inventen su día chulísimo ambientado en PM, Puerto de Mazarrón (¿O qué pensabais que significaba?). Como el concurso se titula «Día a día en Mazarrón». Creo que con lo que escriban tendrán guión suficiente para hacer su cómic personalizado.

Les insistiré en el poder de la creación, donde no tienen que limitarse a ser ellos mismos, pueden ser cualquier cosa, en cualquier época, incluso en una inventada, como la actual moda post-apocalíptica.

Story Board

Además del guión tendrán que reflexionar sobre cómo van a dibujarlo todo. Bastará con poner el número de viñeta, qué van a dibujar dentro y un pequeño texto descriptivo con los diálogos de los personajes. Con esta actividad se trabajará el estándar B1.7.1

Proceso creativo

La tarea a entregar será el cómic que presentarán al concurso en su nombre.

Un día lo dedicaremos al desarrollo del personaje principal, dibujándolo de frente, perfil y espalda y a empezar el story board.

LÁMINA 5.1

En esta lámina se trata de dibujar tu personaje de frente, perfil y de espaldas, además deberás dibujar tu personaje de frente con ropa. No olvides marcar las lineas de proporció. Recuerda que en la figura humana la proporción se saca usando la cabeza como unidad de medida.

Aquí tienes un ejemplo de un canon de 5 cabezas

Una proporción (canon) bastante habitual es la de las 8 cabezas, en ella, el primer espacio llega a la barbilla, el 2 los pectorales, el 3º el ombligo, el tronco acaba en el 4, el brazo extendido hasta el 5º, el 6º en la rodilla.

Lámina 5.2

Otro día lo dedicaremos a las expresiones en la cara, y el tercer día a dibujar «paisajes» de Mazarrón o Puerto de Mazarrón, cada uno a su nivel pues están en 1º de la ESO. Con este estándar trabajaremos el B1.3.1.

http://jesulink.com/tallermanga/lecciones/expresiones_faciales.php

La lámina 5.2 será una lámina parecida a la imagen anterior, 8 expresiones faciales distintas para tu personaje de cómic.

Lámina 5.3

Animación mediante post-it, puedes ver ejemplos en el siguiente vídeo.
(B2.6.2)

1º B-C- IES ANTONIO HELLÍN COSTA

La animación tendrá que empezar con vuestro nombre y curso, hacedlo bien pues se montará un video con ellas y saldrán expuestas en la televisión de H-PLAY.

Cómic para el concurso

Con eso tendremos material suficiente para redactar nuestro propio cómic (B2.6.1). Aquí podéis ver el paso a paso de un cómic.

http://jesulink.com/tallermanga/lecciones/dibujar_una_pagina_manga.php

El cómic deberá contener una portada y al menos 10 viñetas y se entregará la primera semana de marzo.

EXTRA

Para terminar el tema, y si nos da tiempo, crearemos nuestro cómic digital con ayuda de estas aplicaciones.

https://www.pixton.com

http://stripgenerator.com/

https://marvelcreateyourown.taptapcomics.com/

Por último os quería recomendar la siguiente página con muchos ejemplos para pintar anime.

RESULTADOS DE LA CLASE

1º B/1º C- Curso 2018-2019

https://aula21-my.sharepoint.com/:p:/g/personal/luis_zurita_aulaxxi_murciaeduca_es/EbH5fnDTtgRGipYgs1nZOPAB9avkfGyiA6hsAq5sfTUD4A?e=lR1f3o

EPV1-Elementos básicos de expresión visual.

Para consolidar la teoría dada en clase puedes jugar al siguiente kahoot.

https://bit.ly/2IdDDGW

Espero que te diviertas mucho mientras aprendes. A continuación puedes ver las láminas que hemos ido trabajando en clase durante este tema sobre el punto-linea-plano.

4.1 Puntillismo.

4.2 Manos en 3d

4.3 Planos abstractos superpuestos.

Trabajos IES ANTONIO HELLÍN 2019

https://aula21-my.sharepoint.com/:f:/g/personal/luis_zurita_aulaxxi_murciaeduca_es/En6LhYX91UtEgrts7uSqKrcBD358MShEZ2amNMFyF55TSg?e=xgV33O

EPV1-Hagamos un juego.

En la tercera unidad ya hemos aprendido a realizar simples perspectivas caballeras, incluso hemos escrito nuestro nombre en 3D. Por cierto, mirad que bien lo explica este profe. https://bit.ly/2OUEni0

Antes de pasar al juego tendréis que hacer una lámina, la 3.1, con vuestro nombre en perspectiva. Esos conocimientos los aplicaréis luego al título de vuestro juego.

https://aula21-my.sharepoint.com/:f:/g/personal/luis_zurita_aulaxxi_murciaeduca_es/Elh4_mQXalxBu4Wf2bN_fXUBcHlZq2MluXCVnw0Nmn_sQQ?e=JQrAGG

Lo que viene ahora es más interesante, vamos a integrar todo lo que hemos aprendido en el primer trimestre mediante un proyecto. Vamos a construir nuestro propio juego de mesa.

PROYECTO FINAL DE TRIMESTRE.

En esta ocasión vamos a realizar un trabajo cooperativo entre 4 personas. Se trata de rediseñar un juego de mesa o un videojuego a vuestra elección. No hace falta que inventéis los mecanismos ni que lo programéis. Tan solo tendréis que diseñar un tablero o escenario, formado por 4 partes. Cada uno de vosotros tendrá que diseñar su cuarta parte de tablero. Además, cada uno de vosotros tendréis que diseñar una pieza distinta de la de vuestros compañeros.

Para el diseño de la pieza deberéis entregar 3 cosas. 1 Boceto, 1 Mapa de bits, 1 dibujo en perspectiva.

EXIGENCIAS:

  • En alguna parte del tablero deberá aparecer el título dibujado de manera geométrica y en 3D como hemos visto en esta lección.
  • A lo largo del diseño del tablero tendréis que utilizar al menos una vez la mediatriz y la bisectriz.
  • Deberá aparecer un polígono inscrito regular.

ENTREGA:

Se entregará el día 18 de diciembre y se evaluará en los estándares de la unidad 1-2-3. Este proyecto complementa la nota de algunos de esos estándares.

En la entrega deberá haber 4 trozos de un mapa para crear el escenario. 4 dibujos de personajes. 4 diseños de piezas.

P.D: Existen muchos más juegos además del Ajedrez y las Damas, sed originales.

EJEMPLOS DE JUEGOS:

Sobre malla ortogonal: Ajedrez, Damas, Zombies!!!, HeroQuest, Bólide.

Ver las imágenes de origen

Sobre malla hexagonal: Los colonos de Catán, Wargames: ASL, Normandy, etc…

Resultado de imagen de catan

Sobre mallas irregulares: Risk, GrandPrix, Fórmula D.

formula-d-gearbox
Ver las imágenes de origen

SECRETARIO: Responsable de escribir el diario del grupo y anotar las tareas.

PORTAVOZ: Será la voz del grupo ante la clase y el profesor.

MODERADOR: Encargado de ceder los turnos de palabra dentro del grupo. Pondrá en silencio a su grupo.

SUPERVISOR: Controla que el reparto de tareas y de materiales sea justo. Controla que cada cargo cumpla con sus obligaciones.

Por último colgaré imágenes de los alumnos haciendo sus proyectos en clase.

EPV1-POLÍGONOS

En esta unidad aprenderemos los polígonos fundamentales, como verás, se llaman igual que en matemáticas.

He realizado un cuestionario con juegos para que te vayas familiarizando con los nombres de las figuras geométricas más elementales.

https://quizlet.com/_71qtxp

Si quieres ver un esquema sobre los tipos de polígonos existentes pincha el siguiente enlace:

https://mm.tt/1327996771?t=LUmEUeNwxV

Aquí tienes las láminas realizadas en clase:

https://aula21-my.sharepoint.com/:f:/g/personal/luis_zurita_aulaxxi_murciaeduca_es/EgJ7t163MsBCjXLDMpJmzvYBv-u_hpqINy_XizjjhNYPJA?e=Y22FBJ

Si quieres profundizar más en el tema te recomiendo que consultes los siguientes posts.

1ºESO-CONSTRUCCIONES GEOMÉTRICAS FUNDAMENTALES.

En esta primera unidad aprenderemos a usar los útiles de dibujo :escuadra, cartabón y compás. Además nos adentraremos en conceptos nuevos para vosotros como el de mediatriz y bisectriz. En el siguiente Quizlet los tienes todos https://quizlet.com/_5bjmmk , si quieres puntuar debes ingresar usando el código correspondiente a tu clase.

1º A. https://quizlet.com/join/8yf8D5Z2t

1º D. https://quizlet.com/join/tFkjBAQcm

He creado una lista con los vídeos de cómo realizar las tareas, puedes consultarlo en https://bit.ly/2SdTTYq

Aquí podéis encontrar las láminas utilizadas en clase, el enunciado y resueltas al final.

https://aula21-my.sharepoint.com/:f:/g/personal/luis_zurita_aulaxxi_murciaeduca_es/Eh3sWE3AWOxGul9e7qAmy_gB0fK42GScMHaf1YJMEny7cw?e=iQw0ZP

Por último, y a modo de proyecto, deberás realizar un «Monstruo geométrico». El diseño es libre pero deberás usar elementos geométricos para componerlo. Puedes ver ejemplos a continuación.

¡Nos vemos en clase!

Ya que hemos acabado la unidad, subiré algunas de las láminas que han realizado los alumnos de Roldan de 1ºA y 1º D. Estoy muy orgulloso de ellos.

https://aula21-my.sharepoint.com/:f:/g/personal/luis_zurita_aulaxxi_murciaeduca_es/EkEkMH0KvwRMobA-D8pgWYgBUpU87yiCL0gioh39nkmtdw?e=7UcerR

Editor de PIXEL ART

https://editor.p5js.org/estuprofe/sketches/Kb2_buzo4